张省以一位享誉当今画坛的国画家引起学术界的关注。近年来，他不满足于自己的创作成果，开始重新审视中国画的发展轨迹，重新充实笔墨潜在的表现力，重新加强更富有中国人文精神内涵的个人艺术语言，以使自己的艺术定位更清晰。因此，他日夜艰辛耕耘，砚田求所，创作了一大批新作，笔者有幸去南壁斋在他的创作室里先睹为快，真令人激动！这确实是一批高层次、高品位的大作。

仔细品读张省不同结体、不同样式的水乡、花卉，深深感受到不同体验所带来的不同境界；或骨气铮铮，挺拔逋峭，冷逸超脱；或笔墨苍厚中求逸气往来，元神激荡。或疏淡空灵中见澹淡之妙。或地老荒寒中彰萧瑟之意。张省作画是依心境而游艺，往往胸无沉滓，笔无痴滞，境由心生，驰骋放恣不可端倪。数年之实践，他的笔墨也锤炼到相当的火候，从笔墨的传承和文脉上都提升了一个新的起点，并形成了一套独特的笔墨方法。作画时，既力戒骄横之气，也不刻意求笔笔空灵，而是在生辣朴茂的勾勒中，穿插风骨俊逸的用笔，勾染相宜，枯荣交搭，实象处往往用笔放纵多姿，使实象实而不死，虚象处用笔枯而仞，使虚象虚而不渺。在这种笔墨的操控下，满篇水乡既象森严，大气磅礴，又意趣盎然，生机无限。

为写江南春水色，张省运用大片翠绿渲染阡陌田畴，与黑瓦白墙的村落相映照，远虚近实空漾淋漓，秀丽滋润。笔墨的老辣，墨色的相融，为江南水乡所特有的艺术境界。

张省是一位勤奋的画家，善于思考的画家，具有想象力和创造性的画家。他几十年如一日，不求名利，勤奋耕耘，终于闯出一条属于自己的艺术道路。他擅长山水、花鸟，但更钟情于水乡画创作，中华五岳，茫茫沧海，长城、长江、黄河、水乡、古镇，经过张省的妙笔，神奇般地展现在人们面前，使观众置身其景，浮想联翩。艺术大师刘海粟先生说：“张省创作的国画，是在为中华山河立传。”

二十世纪上半期在中国画的改革和求变中，就有人将彩色和光影作为与水墨同等重要的语言融进中国画的创作之中，时至今日彩墨世界的无穷奥妙还未能穷尽。张省的《金秋》在色与墨的碰撞中显示出对于色彩、光影流动的情绪性把握。在这幅色墨并重，互为辉映的作品里，色不碍墨，墨不碍色，墨彩流溢，气象万千，充分体现了画家在进行传统精神与现代意识相结合的探索中的审美取向和追求。

张省的水乡画建立在其人格修养基础上的，他的画适情适性，找到最适合自己的表现形式。中国自古就有“字如其人”、“画如其人”之说，张省胸襟开敞、宽厚待人，凡与他接触过的人都愿之与交往，是大家公认的豁达、热情之士。其画正是其人格精神的写照：充满热情和豪放，充满潇洒和达观。张省正是对国画界呼唤式的“人文精神”的回应，也充分体现了他不断进去、探求的意志。